«VOCES PARA GAZA»: MÁS DE 50 POETAS SE UNEN EN LECTURA SOLIDARIA

«VOCES PARA GAZA»: MÁS DE 50 POETAS SE UNEN EN LECTURA SOLIDARIA

Encuentro poético convoca a la comunidad literaria mexicana y al público en general en la Alameda Central

Revista La Otra, la Asociación de Escritores de México y Voces para Gaza invitan a la ciudadanía a una lectura colectiva de poesía que se realizará el próximo 17 de enero de 2025, de 12:00 a 16:00 horas, a un costado del Hemiciclo a Juárez, en la Alameda Central de la Ciudad de México.

Este evento, que cuenta con el apoyo de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, reunirá a más de cincuenta poetas y escritores en un acto de solidaridad con el pueblo palestino, donde la palabra poética se convertirá en vehículo de reflexión, memoria y esperanza.

UN LLAMADO DESDE LA POESÍA

«Voces para Gaza» surge del reconocimiento fundamental del derecho de los pueblos a mantener su soberanía y a vivir en paz y dignidad. Ante la barbarie y la invasión que amenaza la existencia misma de comunidades enteras, los organizadores sostenemos que la resistencia cultural y la solidaridad ciudadana son imperativos éticos de nuestro tiempo. Este encuentro poético representa una forma de resistencia pacífica: un acto que convoca a ciudadanos de todo el mundo a no permanecer indiferentes frente a la violencia y el despojo. La poesía, en este contexto, se transforma en un instrumento de memoria, conciencia y acción colectiva para impedir el olvido y la normalización de la injusticia.

«Voces para Gaza» es un esfuerzo colectivo de la comunidad literaria nacional por tender puentes de humanidad y conciencia a través de la poesía, ofreciendo un espacio de expresión artística en uno de los lugares públicos más emblemáticos de la capital.

POETAS PARTICIPANTES

Entre los más de 50 poetas confirmados se encuentran diversas figuras de la escena literaria mexicana como Herman Bellinghausen, Francisco Segovia, Pedro Serrano, José Ángel Leyva, José María Espinasa, Kyra Galván, Grissel Gómez Estrada, Mónica Cavazos, Manuel de J. Jiménez, el poeta iraní radicado en México Mohsen Emadi, Marianne Toussaint, Enrique G. Gallegos, Celerina Sánchez, Carmen Nozal, Bruno Bresani, Zindy Rodríguez, Jocelyn Pantoja, Juan Joaquín Péreztejada, Lucía Rivadeneyra, Alejandra Olson, Manuel Illanes, César Cortés Vega, entre muchos otros.

La diversidad de voces que participarán en este encuentro refleja la pluralidad y riqueza de la poesía mexicana contemporánea, unida en torno a un mensaje de paz, dignidad y resistencia.

DETALLES DEL EVENTO

Fecha: Viernes 17 de enero de 2025

Horario: 12:00 a 16:00 horas

Lugar: A un costado del Hemiciclo a Juárez, Alameda Central, Ciudad de México

Actividad: Lectura colectiva de poesía

Entrada: Libre

ORGANIZADORES

Revista La Otra

Asociación de Escritores de México

Voces para Gaza

Con el apoyo de: Secretaría de Cultura de la Ciudad de México

La ciudadanía está cordialmente invitada a asistir a este encuentro poético que busca recordar que el arte y la palabra son instrumentos fundamentales para la construcción de la paz y la justicia.

Escrituras desde el impasse mexicano: exilio y memoria en la Asociación de Escritores

Por César Cortés Vega

México ha sido un país que posee algo que podría ya llamarse tradición: ser el refugio y espacio para las ideas y el arte de aquellos quienes han debido de abandonar sus lugares de origen. Muchos desterrados han encontrado en estas tierras no solo asilo político, sino a la vez un territorio para reordenar los motivos para la vida, en la fundación de revistas, impartición de talleres, publicación de libros, y en general la reorganización de redes sociales para la amistad y el intercambio. Y la Asociación de Escritores de México ha sido, justamente, uno de los espacios en los que, mediante toda clase de vínculos y formas para la estabilización de las relaciones, ha contribuido a ello.

La AEM, un espacio complejo, debido a su diversidad y sus disposiciones internas, fue fundada en 1964, aunque reconocida oficialmente hasta 1965. En ella se dieron cabida personajes centrales de la literatura mexicana —Carlos Fuentes, Rosario Castellanos, Elena Poniatowska, Juan Rulfo, Ramón Xirau, figuran en sus listas. Hubo también escritoras y escritores exiliados que estuvieron cerca, como Otto-Raúl González, poeta guatemalteco que ingresó a la Asociación en 1966, poco después de haber llegado tras el golpe militar en su país. Tallerista, editor y agitador cultural, fue coordinador de la primera época de la revista «Coatlicue» y escribió en «Plural», «Excélsior» y «El Día», manteniendo en auge la noción de que la literatura implica necesariamente un acto de resistencia ante la persecución y el silenciamiento de la palabra.

Otro de los exiliados cercanos a la Asociación fue Ramón Xirau —filósofo, poeta y crítico catalán— quien se integró en 1974. El fundador de la revista «Diálogos» en 1955, quien fue exiliado en nuestro país desde la infancia, pugnó por la inclusión al darle cabida en sus páginas a escritores de dentro y fuera del país. Siempre entre la filosofía, la poesía y la crítica cultural, Xirau elaboró un fino pensamiento acerca de las cualidades del silencio en el habla y la escritura.

Muchos otros han estado ahí: Luis Cardoza y Aragón, José Bergamín, Max Aub, Noé Jitrik, Gregorio Selser, Pedro Orgambide. No de todos existe un registro formal en las actas de la AEMAC, aunque existen referencias dispersas en las que se menciona su aproximación en su órbita cultural. Cardoza y Aragón, por ejemplo, colaboró en múltiples suplementos y revistas mexicanas desde una lucidez crítica y poética particular; Bergamín levantó la editorial Séneca y fue fundador de revistas como «España peregrina»; Aub editó por su parte «Sala de Espera»; Jitrik en sus clases hizo parte y formó a varias generaciones de críticos en la UNAM; Selser llevó a cabo crónicas y proyectos ensayísticos en periódicos como «El Día» y «La Jornada»; Orgambide colaboró en la revista «Cambio», que enlazó a escritores latinoamericanos con voces mexicanas.

Si bien no todos fueron “socios oficiales”, la Asociación fue un espacio para la creación y realización de eventos en los que esa corriente del exilio tuvo un espacio, como puente entre la literatura mexicana y la experiencia del desplazamiento.

Aquello puede llevar a preguntarnos las funciones de una asociación como espacio político que permite la inclusión en un proyecto más aplio llamado literatura. Específicamente hablando de desarraigo, las organizaciones solidarias implican una conciencia de grupo que va más allá de las fornteras, desde un punto de vista internacionalista que implica la pluralidad de visiones y de voces. Si el exilio, en este sentido, es una herida abierta, a la vez da la posibilidad en la reparación solidaria de pensar en la escritura como un espacio para reflexional las fronteras, la pérdida y el extrañamiento desde lo colectivo.

Estos son tiempos de migraciones y desplazamientos forzados, desde los cuales es importante la reflexión sobre cómo el rememorar estas historias nos hace pensar también en la violencia que supone la exclusión por razones de pensamiento. En este sentido las asociaciones pueden ser lugares para el encuentro, la tolerancia y la escucha en medio de los compases de espera y callejones sin aparente salida que se presentan en la Historia.

Mesa dedicada a explorar el legado y la influencia de algunos escritores exiliados que dejaron huella en la literatura mexicana.

Este martes 9 de septiembre se realizará una mesa en el Centro Cultural la Pirámide, que fuera nuestra sede por varios años, sobre estas escrituras en el exilio que han pisado la Asociación. En ella se propondrá un recorrido por la trayectoria de estos autores, quienes, en su paso por la Asociación de Escritores de México, aportaron nuevas perspectivas y enriquecieron el panorama cultural del país. Sus experiencias de exilio y migración no solo marcaron sus vidas y obras, sino que también contribuyeron significativamente al diálogo literario entre México y sus naciones de origen. Como ya mencioné, uno de ellos fue Luis Cardoza y Aragón, poeta y ensayista guatemalteco, cuya aguda visión y compromiso político lo llevaron a exiliarse en nuestro país. Fue parte de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios durante su exilio en los años treinta. Su participación en la Asociación fue clave para fomentar el intercambio cultural entre ambos países. En la AEM se encuentran también documentos de Otto-Raúl González, poeta y diplomático guatemalteco, cuya voz potente y combativa resonó con fuerza durante su exilio. Promovió la solidaridad entre escritores y la defensa de la libertad de expresión. El crítico literario, ensayista y narrador argentino Noé Jitrik formó parte también de la asociación. Durante su exilio en México, contribuyó al enriquecimiento del campo de la crítica literaria hispanoamericana. Su trabajo fortaleció los lazos entre intelectuales de distintos países y destacó la importancia del análisis cultural en tiempos convulsos. Así como de ellos, se hablará también de otras escritoras y escritores que formaron parte de nuestra agrupación. La mesa ofrecerá un espacio para reflexionar sobre cómo el desplazamiento forzado impactó en su obra y, a través de sus experiencias, lograron transformar el dolor del exilio en fuerza creativa. Se abordará su legado en la Asociación de Escritores de México y cómo sus aportaciones siguen influyendo en las nuevas generaciones de escritores y lectores.

Este breve encuentro invita a repensar el exilio no solo como una experiencia de pérdida, sino también como un camino hacia la renovación y el diálogo intercultural. Al final de la sesión, se abrirá un espacio para que el público participe y comparta sus opiniones sobre la relevancia actual de estos temas vinculados a las agrupaciones de escritores y artistas que resultan un espacio de tolerancia y escucha en tiempos convulsos.

“El río de los derrotados” de Sergio García Zamora, publicado por “El Arco & la Flecha Editores”

Sergio García Zamora, originario de Santa Clara, Cuba (1986), se ha consolidado como una figura importante en el panorama de la poesía hispanoamericana contemporánea. Con una obra extensa que incluye más de una decena de poemarios premiados, su más reciente publicación, El río de los derrotados, ha sido distinguida con el I Premio Hispanoamericano de Poesía José Carlos Becerra “El otoño recorre las islas”. Editada por El Arco & la Flecha Editores y Editorial Cátedra Pedagógica (2024), esta obra reafirma el compromiso de García Zamora con una poesía de alta densidad simbólica y exploración ontológica.

En El río de los derrotados, el agua emerge como un elemento central, cargado de una ambivalencia significativa: a la vez medio de purificación y metáfora de penitencia. La obra aborda las tensiones entre lo cotidiano y lo trascendental mediante una poética que sublima las experiencias humanas hacia una esfera universal. A través de un lenguaje riguroso y una elaborada arquitectura lírica, el autor invita a contemplar las contradicciones inherentes a la condición humana, transformando el paisaje fluvial en un espejo de las complejidades existenciales.

Formado en Filología Hispánica por la Universidad Central de Las Villas (UCLV), García Zamora ha cultivado una carrera literaria que destaca tanto por su prolijidad como por la calidad de sus aportes al género poético. Entre sus poemarios más sobresalientes se encuentran:

  • Resurrección del cisne (Premio Rubén Darío, 2016)
  • El frío de vivir (Premio Loewe a la Creación Joven, 2017)
  • Diario del buen recluso (Premio Gabriel Celaya, 2018)
  • La canción del crucificado (Premio Blas de Otero de Majadahonda, 2018)
  • Los uniformes (Premio Jorge Manrique, 2019)
  • Los conspiradores (Premio Juan Alcaide, 2020)
  • Los maniquíes enfermos (Premio Blas de Otero-Ángela Figuera, 2021)
  • Informe del alucinado (Premio Nicolás del Hierro, 2023)

Residente en Paredes de Nava, Palencia (España), García Zamora sigue produciendo una obra que combina una exploración constante de las posibilidades del lenguaje con una profunda meditación sobre las realidades contemporáneas.

Este nuevo poemario representa una culminación en la búsqueda estética del autor. Su exploración de lo fluvial como eje temático no solo enriquece su obra previa, sino que también ofrece una renovada perspectiva sobre la función de la poesía como un espacio de resistencia y resignificación. En estos textos, el tiempo, el espacio y el lenguaje confluyen en un discurso que desafía las categorías tradicionales de lo lírico y lo narrativo, y sitúa a García Zamora en un lugar especial dentro de la tradición poética hispánica.

El agua, como metáfora central, se convierte en un recurso que dialoga con el concepto de memoria colectiva y los procesos de depuración emocional, estructurando un discurso poético que alterna entre lo íntimo y lo universal. Cada poema ofrece un microcosmos de tensión y reconciliación, mostrando una capacidad singular para equilibrar la complejidad temática con una claridad expresiva notable.

El río de los derrotados se posiciona, así, como una obra fundamental para quienes estudian las transformaciones de la poesía contemporánea y sus posibilidades para abordar las interrogantes esenciales de nuestra época.

Para más información, entrevistas o solicitud de ejemplares, contacte a El Arco & la Flecha Editores.

Evento en línea de premiación de la obra:

https://www.youtube.com/watch?v=-J_N2MsOUwk&t=3318s

Revista de educación y artes de la AEMAC

Revista de educación y artes de la AEMAC

Es una publicación anual editada por la Asociación de Escritores de México A.C. (AEMAC), cuyo objetivo es construir aparatos críticos en relación a las artes y a su vez crear la relación entre investigadores y creadores dentro de las áreas multi e interdisciplinarias coexistentes. La visión de distintas personalidades que nos invitan a habilitar el mundo por medio del arte.


Conferencias sobre ciencia-ficción en San Luis Potosí

El 15 de mayo presentamos en el Instituto Potosino de las Bellas Artes, en San Luis Potosí, dos conferencias centradas en la literatura de ciencia-ficción. La primera trató del origen de la ciencia-ficción y sus lazos con el colonialismo como ideología y empresa. La segunda, sobre los tejidos que se pueden hacer entre ciencia-ficción y ecología en el contexto del Antropoceno.

La intención era leer la ciencia-ficción, como ya han hecho muchos y muchas teóricas y escritoras, no como un género literario del escapismo o de la predicción, como lamentablemente aún se suele seguir haciendo, sino en relación a sus contextos, en qué circunstancias se produce o escribe, cómo se lee, desde qué horizonte de percepciones y materialidades opera.

En el caso de las relaciones entre ciencia-ficción y colonialismo, la idea era pensarlas desde una latinoamérica heredera del proyecto colonialista. ¿Cómo leemos y practicamos la escritura de la ciencia-ficción en tanto colonizadas y colonizados? ¿Cuáles son nuestras relaciones con la producción tecnológica en tanto sujetos (todavía) de los países de la explotación y el extractivismo? ¿Qué significa futuro en los países de la soberanía sistemáticamente cooptada?

En cuanto a la ciencia-ficción en el contexto del tiempo que la mayoría ahora llama Antropoceno, la intención de la conferencia era destacar los otros modos de historia que son posibles, y cómo la ciencia-ficción puede posibilitarlos. Así, pensamos con Ursula K. Le Guin en las historias de muerte y las historias de vida en los intensos contextos de vida y muerte que acontecen en estos tiempos de crisis medioambiental. Es decir, en la posibilidad de historias que se salgan de los paradigmas triunfalistas o catastrofistas que suelen seguir operando en las retóricas oficiales, historias que más allá del “o esperanza o desesperación” puedan buscar acompañar procesos de continuidad, de hacer vida, colectividad y mundo. La apuesta era, pues, abrirnos a pensar en la ciencia-ficción como una operación colectiva para pensar los futuros posibles en un mundo dañado.


Dr. Otto versión a un cuento de Las vocales malditas:

Dr. Otto versión a un cuento de Las vocales malditas:

Versión en video del cuento «Los locos somos otro cosmos» del libro «Las vocales malditas» de Oscar de la Borbolla.

Dada su condición de loco, Rodolfo está por recibir una sesión terapéutica de electro shoks impartida por Dr. Otto, psiquiatra especialista quien es auxiliado por Sor Flor y Sor Socorro: sus asistentes enfermeras. Por un momento Rodolfo logra liberarse, aunque finalmente sucumbe.

Realización: René Crespo

Nota Reforma / Van gestores por nueva ley

Nota Reforma / Van gestores por nueva ley

Buscan amparo espacios independientes. Regidos como centros mercantiles, ansían una normativa que los diferencie

Por Israel Sánchez / Reforma JUEVES 7 / MAR. / 2019

Tras años de intentos infructíferos, finalmente los espacios culturales independientes caminan hacia una legislación que los ampare contra problemáticas comunes; muchos, por ejemplo, se ven obligados a operar como bares cuando son foros o incluso recintos museísticos.

Pero la creación de una normatividad para ellos no es tarea fácil, principalmente por la complejidad que rodea a estos recintos, lo que ha quedado de manifiesto en las mesas de trabajo promovidas por la Comisión de Derechos Culturales del Congreso capitalino, antes Comisión de Cultura, y que han reunido a gestores y representantes de diversos espacios, así como a académicos, funcionarios y ciudadanos.

«Lo que sucede hoy es que muchos somos, o nos llamamos, nos autodefinimos, espacios culturales independientes, pero todos somos bien diferentes, heterogéneos», explica en entrevista Juan Carlos Narváez, director de la cafebrería Marabunta, en Av. Miguel Ángel de Quevedo 485, y quien ha participado en algunas de las charlas de análisis sobre la ley.

«Lo que estamos buscando, y un poco creo que ha sido la discusión de las mesas, es una definición en común, una definición que nos agrupe a todos».

Desde finales de enero, con un par de reuniones como antecedente, la Comisión que preside la diputada Gabriela Osorio lleva a cabo reuniones de trabajo en diversas zonas de la Ciudad, en las que integrantes de este gremio han diagnosticado la situación que viven para saber qué se debe tener en cuenta al modificar o crear un marco normativo, ya sea reformando, por ejemplo, la Ley de Establecimientos Mercantiles, a modo de que contemple sus necesidades, o través de un nuevo instrumento.

«(El objetivo es) armonizar los marcos normativos que sean necesarios para que quede esa ley», precisa a REFORMA Diego Ilinich Matus, coordinador de asesores de Osorio.

El reto está, añade Narváez, en alcanzar una definición que concilie la heterogeneidad, diversidad, multidisciplinariedad y los enfoques políticos, sociales o económicos de cada uno de los espacios, itinerantes o con sede fija, lucrativos o no, y con agendas culturales distintas.

Además del tema de la definición, los participantes de las mesas -inmersos en esta discusión por varios años- han abordado la clasificación de estos espacios, las políticas públicas transversales que los regirán y su vinculación con la comunidad, detalla Matus.

«Los espacios culturales independientes están suscritos a un régimen fiscal, por ejemplo, de restaurantes o de discotecas. No tienen un régimen fiscal propio», señala.

Contar con un régimen particular les permitiría evitar los cierres de sus espacios por carecer de permisos que estrictamente no les corresponden. Podrían así, por ejemplo, justificar que el coctel tras una inauguración no es venta de alcohol o que la música en un performance no es un concierto, y zanjar clausuras u otras medidas legales que por años han padecido.

«Al parecer, las leyes o el Gobierno o el Estado, en vez de incentivarte y hacerte un acompañamiento, en vez de apoyarte, parece que te ponen la pierna. Hay tantos candados y tantas licencias que uno se desanima», observa Mariana Rodríguez, presidenta de la Asociación de Escritores de México (AEMAC), misma que, tras un conflicto de varios años, perdió la sede que ocupaba en el centro conocido como La Pirámide, en San Pedro de los Pinos.

«Por eso nos importa mucho ver qué va a pasar con esta ley, porque también estamos buscando una sede», añade.

Anteriormente, la propia AEMAC trabajó en una propuesta de ley para espacios culturales independientes y alternativos -esto último como un añadido para diferenciarse de la oferta oficial y comercial-, que proponía reformas y adiciones a leyes establecidas en función de lograr reconocimiento e incentivos, hasta representación en consejos delegacionales.

Al término de las mesas, de las que aún faltan dos, a realizarse en Clavería 22, el 16 de marzo, y Cracovia 32, 6 de abril, la información será sistematizada, expone Matus.

A decir suyo, el panorama para esta ley, que pugna por mejores condiciones laborales para la cultura alternativa, es favorable.

Imagen de la mesa de trabajo en el Centro Cultural Universitario Tlatelolco, el pasado 26 de enero.

Gracias, muchas por tu vida Saúl

Gracias, muchas por tu vida Saúl


La Asociación de Escritores de México A.C., lamenta profundamente la pérdida del poeta uruguayo/mexicano, Saúl Ibargoyen, quien se exilió en México después de la dictadura de Juan María Bordaberry a través de un golpe de estado. Con Jorge Boccanera seleccionó y prologó la antología Poesía rebelde en Latinoamérica en 1978, para mostrar por medio de la poesía el conflicto mundial por ideas políticas.

Uno de sus trabajos poéticos más reconocidos fue El escriba de pie, Premio Nacional de Poesía Carlos Pellicer 2002. De pie, porque no se encuentra sentado, y porque no es sacro:

No soy el escriba
no soy el presunto señor
de la veraz palabra.
Nada pinto ni dibujo ni grabo
ni escribo ni hablo.
Sólo veo una mujer polvorienta
y objetos distintos
y ajados mercaderes y pájaros
que nadie compra ni bautiza ni recuerda:
solamente veo estos gatos y perros
en su viva sarna de granito
estos asnos y bueyes y vacas de basalto
y pellejos partidos
estos descuerados huesos de gentes
que nunca transportaron
entrañas frescas de estatuas o de momias
estos chacales que todavía fornican
entre hierbas y juncos de piedra.
El amigo ha partido.

Hoy te recordamos maestro y amigo a través de tu generosidad y esas palabras que se quedan grabadas en el viento, en las piedras, en la luz. En la alegría de haber compartido la palabra, las risas, los abrazos, el pan y el vino.

Gracias, muchas por tu vida Saúl.

Entropiones en poemas del Escriba de pie y Grito de perro de Saúl Ibargoyen, colección Colores primarios. Asociación de Escritores de México A.C. 2016.

SEED (sitio de emergencia editorial)

Con el proyecto de Seed se explorarán modelos contemporáneos en la práctica editorial alternativa e independiente, activada por un sistema de publicación de baja escala y que operaria en un espacio físico dentro de la CRC como un laboratorio editorial operado en un principio con una duplicadora RISO monocromática ya que con la misma es posible realizar publicaciones a precios accesibles con un grupo de trabajo pequeño y en un plazo de tiempo muy corto. La AEM operaria el Laboratorio Seed “Sitio de emergencia editorial” como un modelo de trabajo que englobe desde la conceptualización de la edición, diseño, impresión y la distribución final del material resultante. Leer más